人材育成キーマンに聞く！ ndjcスーパーバイザー桝井省志氏

桝井　まあ、あんまり気にせずに自由にやってくださいということでしたね。私も不勉強でわからないことばかりだし、これまでこのプロジェクトを支えてきた皆さんに失礼のないようにしなきゃいけないなということで、色々ご指導くださいとお願いしました。

桝井　最初に、応募者全員の過去作品と製作実地研修で制作予定の作品のシナリオを見せてもらって、ワークショップに参加してもらう14名を選びました。ここでどういう方を選ぶかが我々が発信する最初 のメッセージになりますし、応募者は各団体から推薦されてきた選りすぐりの方々ですので、選ぶのは想像以上に大変でした。でも、かなり新鮮で面白かったんです。特に、完成形じゃないシナリオを読むのが面白くって。私たちは、色んな映画祭などで出来上がった作品を見せてもらうことは多々あっても、これから撮ろうとするシナリオを新人の方から見せもらうことって実を言うとないんです。だから、誰を選ぶかという点ではかなり悩みました。神経を使いましたね。

桝井　シナリオに関しては、やっぱり書きなれていないなって人もいれば、ちゃんと学校で勉強されたなっていう人もいました。過去の作品は、（自主制作映画界で）ほぼなんらかの評価をされてきたものですので、それなりのレベルではありました。ただ、内容はバラバラだったので、それらを同一線上で評価するということは難しかったですね。それに、今回の候補者の年齢層は、下は高校生から上は43歳まで非常に幅もあって。そういう意味でバラエティに富んでいました。

桝井　「変身」という課題を与えて、予算５万円、撮影期間１週間、編集期間２日間という条件で５分間の作品をで作ってもらったんです。実のところ私はこれ、どれくらいの判断材料になるんだろうと最初は疑問でした。というのは、過去の作品とシナリオとで大方判断をしてしまっていて、もうそれで決めてもいいんじゃないかと思っていたわけです。でも、５分の作品が完成してみると、事前に考えていた人選とずいぶんと変わったんですよ。

桝井　全員に同じ条件で作業をしてもらうと、単純に同一線上で能力を比較できるようになったわけです。例えば、過去に素晴らしい作品を撮ってきた方であっても、今回のワークショップで実力が発揮できるわけではない。過去作品は、それぞれいろんな条件で撮られているわけで同一に評価できませんし、シナリオからもなかなか見えない部分があったんです。特に、作品を仕上げる段階―編集作業を見せてもらいながら指導したり作家とディスカッションをすることができて、ずいぶんと判断ができるようになりました。これがとても大きかったです。そのため、初期段階での人選から大きな変化がありました。作品の出来不出来というよりもこちらとのキャッチボールに柔軟に対応できる人の評価が高くなることもありました。５分間の作品を作ってもらうというのは、なかなか良いアイデアでしたね。

桝井　そうですね、もっとカルチャーギャップ、世代のギャップを感じるかなと思ったんですが、あまり距離感を感じなかったですね。逆に言うともっとショッキングな人がいるかなと思っていたんですけれど、それほどとんでもない人はいませんでした。１人か２人くらい変なのがいてもよかったかな（笑）。もうちょっと個性的でもよかったかもしれません。

桝井　脚本指導を９月からやっています。11月上旬に５名を正式発表する予定ですが、選ばれたからには、どうぞ伸び伸びと自由にやってください、まず遠慮しないで自分の表現したいものをやってくれとけしかけているところです。今のところVIPO側からの要請は一切なく静観していただいてます。これからは規制が入るかもしれませんが…（笑）。

　

　今後の見通しに関して言えば、ある程度着地点が見えている方もいれば、まだスタートラインの方もいます。脚本指導は選ぶ作業とはまた違う具体的な作業ですから、指導していると「出来上がりはこんな風になるのかな」と思うことはありますが、実際出来上がってくる作品はそうはならない。そのギャップがおもしろいところなんです。来年１月の完成に向け、早い方は11月に撮影に入ります。遅い方だと来年１月にイン。今は進行状況もバラバラですね。

桝井　いいえ、それは違います。商業作品とは違う次元のものです。ndjcに関しては作家を育成するのがテーマで、製作資金を回収するという心配はだれもしなくていいわけですからね。こんな恵まれた条件はないわけで、まずはこのプロジェクトを若い人に思う存分使っていただきたいと思います。なおかつ、できあがった作品がこれもう商業作品としていけるじゃないのとなってくれるのが理想ですね。

桝井　まあ、現時点でプロとしてどうだということはないと思います。ただ、自分たちのやりたいものを作ってきた人たちの前に、初めてプロデューサーめいた人が出てきてああだこうだと無責任に言われるわけですよね（笑）。そこが最初の体験です。将来的にプロになるとプロデューサーと一緒に映画を作っていかないといけないわけで、現段階で監督としてプロデューサーとキャッチボールするということに意味があります。その上でどういうものが出来上がってくるのか体験できる。一作家として扱われてやりとりする経験は皆さん初めてだと思いますので、その戸惑いも含めてプロにつながる重要な経験かと思います。